Bichos

Viendo una peli he recordado los veranos que pase de niño en una casa de campo que mi padre compro semiderruida y reconstruyó como pudo. No tenía WC (tenias que ir detrás de un árbol), ni luz eléctrica, pero sí muchos almendros. Así que el pasatiempo del verano era coger almendra. La rutina era sencilla, a las 8 arriba y despues de la leche, al bancal. Mucho calor, pero de manga larga y sombrero para el piojo de la almendra. Asqueroso piojo verde que se te metía por todas partes. Había cientos de bichos, aquello parecia un documental, arañas, piojos, hormigas rojas, vacas de esas que echaban líquido pestoso al tocarlas, gusanos, mantis, insectos palo y otros con forma de hoja. Los más asquerosos eran los de color verde, eran repulsivos, y como no los veias hasta que era tarde, eran los más peligrosos. Pasaba 10 minutos cogiendo almendra y 50 vigilando receloso. Despues de la jornada tocaba recoger, extender la almendra sobre sacos de arpillera para su secado y, por fin, bañarse en una balsa de riego, te librabas del piojo verde y disfrutabas.
Tras la cena, a tumbarse en unas hamacas de madera plegables y a ver el cielo estrellado, sin luz eléctrica en kilómetros a la redonda era una vista espectacular. Irse a la cama era otra pesadilla, mi hermana mayor en una habitación con mi hermano pequeño y yo sólo a otra, la de los bichos. Dentro de la casa habia otro ecosistema distinto, salamandras, unos mosquitos gigantes que debían llevar reactor por los vuelos rasantes que hacían, y las temibles "patuas", unas arañas de cuerpo pequeño con patas finas y muy muy largas, que estaban por todas partes. Todos esos bichos no duermen por la noche, tengo pruebas de ello. Por mucho que me concentrase no podía identificar a que bicho correspondía cada uno de los ruidos de la orquesta que escuchaba cada noche aterrado hasta que bajaba la guardia y me dormía.

Hace unos años, mi madre se empeñó en regalar la casa por dos duros a unos ingleses con los mofletes rojos por la alegría del negocio redondo, por eso y por el whisky.

Ahora hay alli un campo de golf y un aeropuerto...

Eunate: Ilusión mística.

La ilusión (dentro de la psiquiatría) es un término que implica percepción deformada, es decir que existe una realidad que se percibe de forma alterada, al contrario de alucinación donde no existe lo que se percibe. Aquí os pongo un pequeño ejemplo.
Hace 3 años decidí hacer un trozo del camino en pleno invierno. Un frio que pela y más peso en la espalda por la ropa de abrigo, pero merece la pena porque vas prácticamente solo. Estaba en la etapa de Zizur menor - Puente la Reina cuando, después de una dura subida llegé a Uterga. Os pongo un trocito del diario que iba escribiendo con las manos heladas:

"Me he comido un bocadillo de lomo con queso y pimientos, con vino, que me ha repuesto. La camarera era una chica joven, Ana. Ha reconocido que se aburre un poco, aunque está cerca de Pamplona, allí hay poca vida. Me ha recomendado desviarme del camino unos Km para visitar una Iglesia en Eunate. Por lo visto es templaria y tiene una confluencia de energías místicas de gran poder que te pueden ayudar o perjudicar. Aunque mi lema es no retroceder jamás un metro, reconozco que me ha intrigado. Me ha retrasado 2 horas. Magnífica construcción en una llanura impresionante, no se ve un alma en muchos kilómetros. A la entrada veo una plegaria:

Moises, Moises! No te acerques aquí,
quita las sandalias de tus pies
porque el lugar en que estás
es tierra sagrada. Yo soy el Dios
de tus padres. Moises se cubrió el
rostro porque temía ver a Dios

Antes de entrar se recomienda un ritual, dejarte impresionar, hacer peticiones, descalzarte, y una vez en el centro debajo del ábside (donde confluyen los rayos de luz) hacer la plegaria de Moises para que esas paredes te permitan conocer sus secretos.
Ni un alma, decido entrar con las botas. La puerta abierta de par en par. Nada más cruzar el umbral y poner un pie sobre las baldosas han sonado tres campanadas. No entiendo como saben que no me he descalzado. Decido quitarme las botas, que es doloroso tal y como llevo lo pies. Tardo 15 minutos hasta darme cuenta que nadie me había visto, era un sistema automático dando los cuartos"

El otro día, hablando con mi amigo Roberto, coincidiamos en que hay "algo místico" que se percibe a veces, aunque ninguno somos precisamente creyentes. Quizás sean ilusiones.

Picnic en la playa

Al final del verano acabé por casualidad en la Cala del Pino, era entre semana y habia poca gente, después supe que hubo un vertido al mar... Aquello parecía un viaje al pasado, mesas y sillas plegables, tortilla de patatas, neveras, las abuelas en sus sillones de plástico... Me recordó cuando se hacía ese tipo de turismo con la familia, al monte o a la playa. No se trataba de llegar en sí, sino de todos los preparativos y las espectativas que conllevan. La tarde antes a prepararlo todo, levantarse temprano, cargar el coche y a la carretera. Una vez en marcha daba igual que se tardara mas o menos, ya había comenzado todo. Pues parece que todavía se sigue haciendo, lo que me lleva a pensar que los tiempos no cambian tanto, sino nosotros.

Robert Frank

Robert Frank (Zúrich 1924), fotógrafo de ascendecia suiza, que emigró a EEUU en 1947. Durante 1955 viajó por todos los estados norteamericanos con el fin de retratar a todos los estratos sociales. Un poco despues, convencido por Jack Kerouak, escogió 83 fotgrafias de todo el material y publicó uno de los libros más famosos que jamas se hayan editado de fotografia, The americans, prologado nada menos que por el mismisimo Kerouack. Ahora, por suerte, ha sido publicado en España, editado por La Fábrica.

William Kentridge

Nacido en Johannesburgo en 1955, donde vive y trabaja, William Kentridge es sin duda el artista sudafricano mas conocido internacionalmente. Ha creado un original estilo particular de animación, mediante el uso de dibujos a carboncillo, sobre los que va introduciendo cambios para ir creando la animación. Aquí podeis ver algunos de sus videos. Lo vi en una exposición sobre el apartheid que se realizó en el CCCB en enero del 2008, donde tenía el video que os pongo.

The Transported of Kwandebele

David Goldblatt, fotógrafo sudafricano ha realizado varios proyectos sobre su pais. Uno de ellos se expuso en la documenta 12. Nos da una dura vision de un ciclo diario en la vida de los habitantes de KwaNdebele, y del tiempo que pasan los trabajadores negros para desplazarse desde donde residen hasta donde trabajan, una dura odisea que les lleva 8 horas al día de transporte.










La exposición en Kassel









Viajeros de KwaNdebele comprando el bono semanal en la terminal de autobus PUTCO en Marabastad, Pretoria, 1983








Esperando el autobus en KwaNdebele. Comiena la odisea.










El viaje comienza a las 2:30 AM, muchos aprovechan para dormir







De vuelta, exhaustos por el largo viaje y el trabajo. Muchos llegan a su casa a las 9:30 - 10:00 PM, comenzando el ciclo de nuevo a las 2:30 AM. Este odisea continua en la actualidad.



Las leyes del Apartheid obligan a vivir a las personas de raza negra en nucleos como KwaNdebele, muy alejados de las ciudades "blancas", donde tienen que trabajar.

Tender Forever

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Melanie Valera, única componente de Tender Forever, es una artista que sorprende. En el escenario no para, salta, canta, se tira al suelo... Canta en directo, con música grabada y producida en su macbook con el que sale al escenario. Utiliza una tabla lisa como teclado, un mando de la Wii y diversos objetos con los que parece manejar los sonidos de su ordenador. Sus canciones están muy bien, aunque si podeis verla en directo, es una apuesta segura. Arriba os dejo una muestra, si quereis os puedo subir más canciones (Box.net es todo un descubrimiento para alojar archivos y enlazarlos a blogs). Aquí podeis ver una entrevista y algunos datos y abajo os dejo un video de su actuación en el Pompidou.

El culto a la mare

Eulàlia Valldosera. 1963, Villafranca del Penedés.
En diciembre del año pasado, tuve ocasión de ver una instalación de esta artista, Envasos: el culto a la mare. Un homenaje poético a las madres, realizado con materiales relacionados con la limpieza doméstica. Juega con proyecciones de luz blanca sobre diversos materiales, produciendo unas sombras simbólicas.

Low Tech

Hiraki Sawa 1977, Ishikawa, Japón.
MUSAC, 2006. Expuso dos vídeos Dwelling y Eight minutes, utilizando pantallas planas. El primero, Dwelling, fue elaborado mientras realizaba un master en escultura era estudiante en Slade School of Fine Art de Londres. En él nos muestra tomas fijas de su apartamento, sencillo y funcional, y superpone imágenes animadas de varios aviones de juguete, despegando, volando por las habitaciones y aterrizando en una mesa, una bañera, un nevera o una cama. Los efectos de animación low tech y el uso del blanco y negro, refuerzan la sensación de antigüedad que produce la obra. Crea un universo onírico, donde un ambiente cotidiano es transformado en un mundo caótico de trayectorias que se cruzan, cuando airbuses, boeings y concordes cobran vida y comienzan a volar. Esto, mas o menos es lo que decía un panel informativo al lado de la pantalla. Ciertamente era hipnótico, lo ví tres veces, y hubiera seguido, pero el personal me miraba raro.

"El artista traslada sus fantasías infantiles a este vídeo, y a la serie de fotografías que produce a partir de él, mientras medita sobre la idea de dislocación y desplazamiento. El espacio privado se yuxtapone al público en un juego de escalas que cuestiona irónicamente (por la sencillez de los efectos) cómo el avance tecnológico afecta no sólo a nuestro sentido del espacio físico y psicológico, sino también a nuestra propia existencia. La posibilidad de viajar es cada vez más fácil y común, por lo que todo el proceso de embarcar, despegar y aterrizar se nos hace muy familiar, como la rutina cotidiana, experiencias comunes ante las cuales estamos anestesiados. Así como la investigación sobre locomoción de Edward Muybridge fue la base para la realización de películas, los aviones son las metáforas de Sawa para la evolución, el cambio y la alienación."

Kristine Guzman


Dwelling, 2002. Vídeo, B/N; 8'15''

Su último trabajo lo podeis ver aquí.